この様な実はの作品は沢山ありますが、そんな中でも出色の出来です。
そしてガンジーに瓜二つのベン・キングズレーの熱演素晴らしいです。
胸が熱くなり、感動で動けなくなります。

少年フェイフォン(役者は女の子らしい)
のキビキビした棒術にも感心しきりでした。
女の人を助けに入るところが感動です。

歴史に疎く，彼女の名前を辛うじて知っていた自分に，この描き方がどういう意味を持つのか正確なところはわからない．

ただ，監督と，製作者が一つの形を示した努力を伺い知ることができる．果たして彼女は，私達が持っている理解の範疇の中で，人として生きていたのだろうか？

一種の狂気であり，魔女という言葉がかろうじて彼女を表現することが出来たのかもしれないと，少しだけ思った．

さまざまな想いが去来しつつも，事実を織り交ぜ，製作者が意図を持ち描いた作品として，非常に良く出来た作品だと思う．物語の流れに淀みは無く，最後まで続いている．最後に出てくるテロップ以外，彼女を正当な人間として美化しなかったところに好感が持てる．

古代ギリシャ？のお話を時代考証を押さえつつ、現代の演劇として
大スクリーンに投影しています。どの場面も、絵画のように美しく、
グロテスクで、それでいて、なんとも、むごい人間喜劇、悲劇です。

　歴史劇でないと言ったが、靄齢、慶齢、・美齢、は、辛亥革命、王政復古派の袁世凱などの弾圧、北伐戦争、孫文の死、西安事件、日中戦争、そういった歴史的事実と大きくかかわりを持たざるを得ない立場にあった。そのため彼女らには平穏な日常が少なく、むしろ波乱万丈であり、それがストーリとなっていく。面白くないはずがない。

　孫文、蒋介石、チャーリ宋、孔祥熙、実在の人物は、それぞれ強烈な個性を持っているが、見事な演技によって表現されている。出演者の紹介は、省略させていただくが、孔祥熙に扮した「牛振華さん」があまりにも実在した「孔祥熙」にそっくりなのに吹きだしそうになった。

　国家を愛したと言われた慶齢は、中華人民共和国の副主席となるが、死を迎えて、国共内戦後、夫とともに台湾に渡たり、夫の死後、渡米したままになっている一番仲の良かった妹美齢と会えなかったところで終わる。

　二人は思想や意地で会わなかったとは思えない。どうすることも出来ない、目に見えない大きな力が二人の再会を拒んだのだ。

　そして、本当のラストは、三姉妹の母親が美麗の夫に渡した聖書の中に見える。　
　　　　　　　　　　　「革命とは（愛）である」
と言う言葉である。

　全編、喜多郎のもの悲しげな音楽で覆われる重厚壮大な「愛」の物語である。

　フローラ・ロブソン扮する貫禄たっぷりのエリザベス女王の目を盗みつつマイケル（オリビエ）を恋する侍女シンシア（ビビアン）。オリビエは、父親の焚刑に衝撃を受け、後には女王の密命でスペインに赴くナイーブで勇敢な青年を演じている。
　女王にもシンシアにも恋あり、スペイン相手に国家の危機ありのストーリー展開だ。

　長い屈辱に満ちた歴史を経て、ついにイングランドに叛旗をひるがえすことになるスコットランド人たち。若いウィリアム・ウォレスという青年に率いられた、その壮絶な闘争を描いた歴史劇なのだけれど、１８０分を超える上映時間の間、一分として興味のだれる瞬間のなかったこの演出力は凄いです。地方の寒村で起こったある事件から、大きなうねりのように 多くのスコットランド人たちが身を投じる反乱が形成されて行く過程が、巧みに、そして荒々しく描かれていて、ぐいぐいその中に引き込まれて行く力と熱っぽさを感じます。

　こういう作品を誉める場合の常套文句なんですが、ウィリアムが決して主義や理念の人ではなくて、イングランド人によって非業の死を遂げた恋人のためにという格好で、戦いにのめりこんで行くので、その行為が分かりやすく、そして力強く、どんどん人の共感を引き出すものになっているのだと思います。ウィリアムが報復のために、恋人ミューロンを殺した相手を 同じようにして殺害する場面があるのですが、「行け、いってしまえ！だれもその行為をとがめはしないよ！」と、拳に力が入らされましたね。こんな、登場人物に成り代わるような 共感や怒りを抱かせてくれる作品は、最近はあまり観ていなかったので、本当によかったです。

　他のウィリアムと関わる人たちも、もしかして類型的（というか漫画的というか）とかいわれてしまうかもしれませんが、それだからこそ 友情や信念、愛などといった普遍的なものをかっきりと、揺るぎ無い形で描き切れたのかもしれません。敵方ともいえるイングランド側の人間たちは、「誰か、早くこの人たちなんとかしてくれ！」というぐらい憎々しいし、最後の最後までウォレスを裏切りつづけてしまい、そしてラストに・・という、ブルース伯のキャラクターなんか、かなり人をじーんとさせるのではないかと思います。

でも長さを感じない。
ケビンコスナーの他の自己美化作品には無い良さがある。

北軍中尉（ケビンコスナー）とインデァンとの徐々に交流する姿が
描かれているが、背景の自然がすばらしいし、
丁寧に進んでいくストーリーに引きこまれます。

特にいいのが「蹴る鳥」を演じるグレアムグリーン氏。
素朴で味があり存在感がある。

The old Celtic king dies leaving his kingdom in the charge of his daughter Salina and Rome as co-regents. The daughter is in love with Rome's representative. He gets tricked, she gets whipped, and the fun begins. Will everything turn out o.k. in the end or will Salina be stuck for an ending?

You may notice that this story sort of, kind of, but not much, follows the story of Boudicea of the Iceni tribe. The druids look like Jewish priests from old biblical movies. They naturally worship Zeus. And carry golden cycles as they forecast Roman doom at the hands of Salina (Carita). This may be the reason that all the Stonehenge type structures are not quite square.

それが転機となって、英仏１００年戦争はフランス側が攻勢に転じるのです。

この映画は、その史実と、西洋人の心の中にあるキリスト教がよく描かれています。

キリスト教では、全人類を救うために、自ら十字架にかかったイエス・キリストが救世主です。

他人を救うために、自分を犠牲にするのが、真のキリスト教信者です。

映画では、最初のシーンで、英軍の襲撃時に隠し部屋に隠れていた姉が、
ジャンヌを自分のかわりに入れて、自分は部屋に出ます。

その結果、英軍の兵士に戦利品として処女を奪われてしまうのです。

ジャンヌ・ダルク自身も、自ら一番危険な所へ先頭を切って進み、フランス軍の
意気を高めます。

そして、最終的には、英軍につかまり、ただの少女としての弱い面を見せ、
十字架の上で火あぶりになるのです。

しかし、彼女の出現により、フランスは後に英軍を本土から追い出すことが

できました。

史実をほぼ忠実になぞっているし、戦闘シーンも迫力があり、エンターテイメントとしてはかなり良いと思われる。

主人公の最後の叫びも心にくるものがあるのは間違いない。

だが、ある一点が気に入らない。
悪役(ヒール)の存在である。

この映画の敵役はイングランドの国王であるエドワード1世だが
実はこの人物、内政においては政治手腕に長け
また、外政においては長きに渡って争っていた仏国との関係改善を果たすなど、イングランド至上最高の賢王と名高い王様である。
ちなみに愛妻家でもあったらしい。

俺はそんなエドワード1世が大好き。
だからこの映画を知ったとき、悪役で出てくるだろうとは思っていたけど、本当に悪役だけでしか出てこなかった。
ちょっとぐらい、良いところがあればなぁ。と言うのが本音。

スコットランドにとっては侵略でしかなかったのだから
しょうがないのかもしれないけど。